Análisis semiótico del uso y significación del maquillaje drag queen en Lima, Perú

Abstract

La presente investigación explora el uso y significación del maquillaje drag queen bajo un enfoque semiótico con el fin de proponer una nueva aproximación a dicho elemento como protagónico en la construcción de personaje. A través del análisis de contenido fotográfico en la plataforma Instagram y entrevistas semiestructuradas a los artistas drag en Lima Metropolitana, se describen las características y técnicas más usadas en ojos, piel y labios, se conoce el significado de cada rasgo construido a través de la teoría de “Niveles de Cultura” y “El Uno y la Alteridad” de Fontanille y Landowski respectivamente, y se indaga sobre el rol del artista en nuestro país bajo sus propias vivencias. Finalmente, se exploran ejes temáticos como el préstamo de lo femenino en la construcción del personaje drag, el drag como proceso íntimo, la segmentación dentro de la comunidad drag, la desvalorización de lo femenino (entre nosotros) y la esperanza del artista puesta en el futuro.

This research explores the use and significance of drag queen makeup under a semiotic viewer in order to propose a new approach to this element as a protagonist in the construction of the character. Through the analysis of photographic content on the Instagram platform and semi-structured interviews with drag artists in Metropolitan Lima, the characteristics and the most used techniques in eyes, skin and lips are described, the meaning of each feature built is known through the theories of “Levels of Culture” and “The One and the Otherness” by Fontanille and Landowski respectively, and the role of the artist in our country is investigated under their own experiences. Finally, main themes are explored such as the borrowing of the femininity in the construction of the drag character, drag as an intimate process, segmentation within the drag community, the devaluation of the femininity (among us) and the artist's hope placed on the future.